۱۰ انیمه شونن که می‌توان آن‌ها را شاهکار نامید؛ رتبه‌بندی برترین‌ها

۱۰ انیمه شونن که می‌توان آن‌ها را شاهکار نامید؛ رتبه‌بندی برترین‌ها
5 بازدید

انیمه‌های شونن بدون شک محبوب‌ترین ژانر انیمه هستند که طرفداران بی‌شماری به خاطر داستان‌گویی گیرا، جذابیت جهانی و خلاقیت روایی بی‌پایانشان، آن را می‌پرستند. در حالی که تصویر این ژانر در میان جامعه طرفداران با نبردهای حماسی و انفجاری گره خورده است، انیمه‌های شونن تنوع فوق‌العاده‌ای نیز دارند و گزینه‌های عالی برای طرفداران هر سبکی، از اکشن ماجراجویی هیجان‌انگیز گرفته تا عاشقانه‌های لطیف و درام‌های واقع‌گرایانه، ارائه می‌دهند.

به همین دلیل، جای تعجب نیست که این دسته از انیمه‌ها که در ابتدا مردان جوان را هدف قرار داده بودند، توانسته‌اند قلب افراد زیادی را به دست آورند و کلاسیک‌های دیدنی متعددی را تولید کنند. البته، «شاهکار» نامیدن یک انیمه همیشه امری نسبی و سلیقه‌ای است. برخی از سریال‌هایی که توسط عده‌ای بی‌نقص تلقی می‌شوند، ممکن است به همان اندازه توسط دیگران مورد پسند واقع نشوند. با این حال، وقتی صحبت از ژانر شونن به میان می‌آید، این انیمه‌ها شاید نزدیک‌ترین آثاری باشند که به کمال رسیده‌اند.

فهرست مطالب

۱۰. فرین در ورای پایانی بر سفر (Frieren: Beyond Journey’s End) جدیدترین عضو تالار مشاهیر شونن است

فرین، جادوگر الف، در حال آماده کردن یک طلسم جادویی در انیمه Frieren: Beyond Journey's End

با وجود اینکه تنها دو سال از پخشش می‌گذرد، انیمه Frieren: Beyond Journey’s End در حال حاضر یک شاهکار در حال ساخت محسوب می‌شود و بسیاری از طرفداران تا آنجا پیش رفته‌اند که آن را بهترین انیمه در میان نسل جدید می‌نامند. این اثر یک ماجراجویی فانتزی غیرمتعارف است که به جای تمرکز بر مرگ‌های قهرمانانه بزرگ، به آنچه پس از شکست باشکوه پادشاه شیاطین برای یک جادوگر اِلف به نام فرین رخ می‌دهد، می‌پردازد. این سریال هم در بهترین سنت‌های فانتزی کلاسیک غرق است و هم به طرزی طراوت‌بخش از پرداختن به مضامین عمیق‌تر هراسی ندارد.

اگرچه فرین یک انیمه شونن مبارزه‌ای معمولی نیست، اما یک کلاس درس استادانه از شخصیت‌پردازی آرام و تدریجی است که شجاعانه علیه قراردادهای ژانر خود عمل می‌کند. با تنها یک فصل پخش شده و در حالی که مانگای آن هنوز ادامه دارد، شاید کمی زود باشد که فرین را یک کلاسیک جاودانه بنامیم. با این حال، اگر به فراتر رفتن از انتظارات طرفداران ادامه دهد، بدون شک به عنوان یک شاهکار مورد احترام باقی خواهد ماند.

۹. آریا و دنباله‌هایش (Aria the Animation) آثار هنری منحصربه‌فردی هستند که کسی انتظار ندارد شونن باشند

سه شخصیت اصلی انیمه Aria the Animation با لباس‌های راهنمای گوندولا در شهر نئو-ونزیا ایستاده‌اند.

انیمه‌های مبارزه‌ای شاید محبوب‌ترین دسته در ژانر شونن باشند، اما به هیچ وجه تنها نوع داستان‌گویی شونن نیستند. Aria the Animation فضایی کاملاً متضاد با نمایش‌های اکشن دارد و یک عنوان آرامش‌بخش (Iyashikei) است که به زیبایی‌های ظریف زندگی می‌پردازد.

داستان آریا که در سیاره‌ای آینده‌نگرانه اما زمینی به نام «آکوا» جریان دارد، به روزمرگی‌های «آندین‌ها» (Undines) جادو می‌بخشد؛ راهنمایان تور گوندولا که مشتریان و بینندگان را با شگفتی‌های شهرشان، نئو-ونزیا، آشنا می‌کنند. سری آریا یک شاهکار آرام است؛ نه یک خط داستانی اصلی پرکشش دارد و نه صحنه‌های مبارزه نفس‌گیری که اکثر افراد از یک انیمه شونن انتظار دارند. چیزی که این انیمه فراموش‌شده را به یک کلاسیک تبدیل می‌کند، اتمسفر بی‌رقیب و عمق ظریف نوشتار آن است که به جایگاه آریا به عنوان یک شاهکار در سبک «ایاشیکی» کمک می‌کند.

۸. هاجیمه نو ایپو (Hajime no Ippo) همچنان معیار طلایی انیمه‌های ورزشی شونن است

ایپو ماکونوچی، شخصیت اصلی هاجیمه نو ایپو، در حال مشت زدن قدرتمند در یک مسابقه بوکس.

انیمه‌های ورزشی همیشه در میان طرفداران شونن پرطرفدار بوده‌اند و این ژانر کمبودی از نمونه‌های استادانه ندارد. در نگاه اول، تفاوت چندانی بین Hajime no Ippo، یک سریال ساده درباره یک دانش‌آموز دبیرستانی به نام «ایپو ماکونوچی» که به ستاره دنیای بوکس تبدیل می‌شود، و بی‌شمار آثار ورزشی مشابه دیگر وجود ندارد. با این حال، همانطور که اغلب در مورد انیمه‌های ورزشی صادق است، درخشش هاجیمه نو ایپو در جزئیات پنهان شده است.

هاجیمه نو ایپو به عنوان یک داستان ساده درباره یک شخصیت ضعیف که به موفقیت می‌رسد، در اصول اولیه‌ای که یک روایت ورزشی را درخشان می‌کند، عالی عمل می‌کند و بینندگان را با داستانی الهام‌بخش و تأثیرگذار از سخت‌کوشی و اراده، همراه با توسعه شخصیت بی‌نظیر، روبرو می‌کند. خود مبارزات نیز نقطه برجسته داستان ایپو هستند، زیرا هر مسابقه نه تنها هیجان‌انگیز است، بلکه با ریسک‌های احساسی ملموس همراه است. تا آنجا که به انیمه‌های ورزشی شونن مربوط می‌شود، به سختی می‌توان عنوانی را پیدا کرد که با این کلاسیک رقابت کند.

۷. هانتر x هانتر (Hunter x Hunter) یک ماجراجویی شونن است که بینندگان با اشتیاق در آن غرق می‌شوند

چهار شخصیت اصلی هانتر x هانتر، گان، کیلوا، کوراپیکا و لئوریو در کنار یکدیگر ایستاده‌اند.

مانگاکا «یوشیهیرو توگاشی» مدت‌ها قبل از انتشار Hunter x Hunter خود را به عنوان استاد داستان‌گویی شونن تثبیت کرده بود. ماجراجویی شونن قبلی او، Yu Yu Hakusho، نیز توسط بسیاری به عنوان یک شاهکار مورد احترام است. با این حال، کاوش «گان فریکس» در دنیای هانترها، سریالی است که اکثر طرفداران توگاشی را با آن می‌شناسند و با تبدیل کردن داستان به اثری بی‌نهایت جاه‌طلبانه‌تر و گیراتر، بر شایستگی‌های نسبتاً ساده Yu Yu Hakusho می‌افزاید.

Hunter x Hunter هم یک داستان شونن کاملاً کلاسیک است و هم یک انحراف جسورانه از کلیشه‌های ژانر، زیرا سریال به هیچ وجه حول محور قهرمان اصلی خود نمی‌چرخد. هر بخش از جهان هانتر x هانتر به شکلی عالی تحقق یافته و کاوش در آن هیجان‌انگیز است. با این حال، دامنه واقعی روایت و جهان‌سازی Hunter x Hunter هنوز هم برای تماشاگران انیمه و هم برای خوانندگان مانگا به طور کامل کشف نشده باقی مانده است.

۶. یک صدای خاموش (A Silent Voice) سرشار از احساسات عمیق و تأثیرگذار است

شویا ایشیدا و شوکو نیشیمیا از انیمه یک صدای خاموش، با چهره‌ای نگران به یکدیگر نگاه می‌کنند.

یک انیمه شونن دیگر که بسیاری فوراً آن را به عنوان شونن نمی‌شناسند، فیلم درام A Silent Voice ساخته «نائوکو یامادا» است که قطعاً ضربه احساسی قدرتمندی به مخاطب وارد می‌کند. در قلب این فیلم، داستانی صمیمی و پیچیده از آشتی نهفته است که تجدید دیدار آزمایشی بین یک قلدر سابق به نام «شویا ایشیدا» و قربانی ظلم گذشته‌اش، دختری ناشنوا به نام «شوکو نیشیمیا» را دنبال می‌کند.

یک صدای خاموش با پرداختن به موضوعات سنگینی مانند افسردگی، قلدری و زندگی با معلولیت، با ظرافتی واقع‌گرایانه به مضامین خود نزدیک می‌شود و از حقایق ناراحت‌کننده بخشش ابایی ندارد. و در حالی که به عنوان یک فیلم اشک‌آور شناخته می‌شود، بیش از هر چیز، داستانی محبت‌آمیز و امیدوارکننده از بلوغ است که به دلیل نویسندگی قدرتمند و صداقتش، شهرت یک شاهکار محترم را به دست آورده است.

۵. حمله به تایتان (Attack on Titan) داستانی فراموش‌نشدنی را روایت می‌کند

ارن یگر در فرم تایتان مهاجم خود در انیمه حمله به تایتان، با چشمانی درخشان غرش می‌کند.

یکی از محبوب‌ترین عناوین انیمه شونن دهه گذشته، Attack on Titan نمونه‌ای از یک سریال انیمه‌ای است که کاملاً شایسته موفقیت عظیم خود است. غیرقابل پیش‌بینی، بی‌رحمانه و به طور مداوم جذاب، حمله به تایتان یکی از تکان‌دهنده‌ترین سفرهایی است که می‌توان با یک سریال انیمه‌ای تجربه کرد و در هیچ نقطه‌ای از غافلگیر کردن مخاطبانش دست نمی‌کشد.

Attack on Titan که به عنوان یک داستان پساآخرالزمانی برای بقا شروع می‌شود، به طور مداوم ریسک‌ها را بالاتر می‌برد و روایت خود از کشمکش و فداکاری را با هر آرک داستانی ارتقا می‌دهد. هم عمق موضوعی و هم سطح خشونت آن چیزی است که به ندرت در انیمه‌های شونن یافت می‌شود و بلوغ حمله به تایتان شایستگی دیگری بود که به تحسین و شناخت آن به عنوان سریالی که به عنوان یکی از بزرگترین‌ها در تاریخ ثبت خواهد شد، کمک کرد.

۴. موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100) از ابتدا تا انتها عالی است

شیگئو کاگیاما (موب) از انیمه موب سایکو ۱۰۰ با هاله‌ای از انرژی روانی، دستش را به جلو دراز کرده است.

از جلوه‌های بصری پرانرژی و وحشی گرفته تا تعادل استادانه کمدی و داستان‌گویی صمیمانه، Mob Psycho 100 در هر جنبه‌ای که آن را منحصربه‌فرد می‌کند، برجسته است و نقاط قوت چندوجهی آن در طول سه فصلش می‌درخشد. فرضیه موب سایکو ۱۰۰ برای انیمه‌های شونن چیز جدیدی نیست؛ «شیگئو کاگیاما»، ملقب به «موب»، یک قهرمان فوق‌العاده قدرتمند است که پتانسیل روانی او بی‌همتاست.

با این حال، به جای ارائه یک فانتزی قدرت معمولی، داستان موب نه بر روی چیزی که قهرمانش را برجسته می‌کند، بلکه بر روی کشمکش‌های بسیار قابل درکی که او به عنوان یک دانش‌آموز راهنمایی خجالتی با آن‌ها روبرو است، تمرکز دارد. در حالی که Mob Psycho 100 کمبودی از صحنه‌های تماشایی که در یک اکشن-کمدی شونن به دنبال آن هستید ندارد، هرگز مهم‌ترین جنبه روایت خود را به حاشیه نمی‌راند؛ آرک رشد پرزحمت اما پاداش‌دهنده موب که خودسازی درونی را بر تلاش فرمولی برای کسب قدرت در اولویت قرار می‌دهد.

۳. گینتاما (Gintama) در چیزی فراتر از کمدی برتری دارد

گینتوکی و تاکاسوگی از انیمه گینتاما در میانه یک مبارزه شدید با شمشیر به یکدیگر خیره شده‌اند.

عناوین کمدی به ندرت به عنوان شاهکار شناخته می‌شوند. با این حال، Gintama به عنوان مورد تحسین‌ترین کمدی شونن، توانسته است با اثبات اینکه حتی خنده‌دارترین و غیرجدی‌ترین انیمه‌ها می‌توانند چیزی بسیار عمیق‌تر را در زیر سطح خود پنهان کنند، به چنین شناختی دست یابد. داستان پر هرج و مرج ماجراهای سه نفر گروه «یوروزویا» در شهر «اِدو» که توسط بیگانگان تسخیر شده، قطعاً خنده‌دار است و به طور مداوم شوخی‌های بی‌نظیری را برای بیش از ۳۰۰ قسمت ارائه می‌دهد.

با این حال، Gintama که به عنوان یک عنوان کمدی شناخته می‌شود، تقریباً در هر ژانر دیگری، از اکشن هیجان‌انگیز گرفته تا درام اشک‌آور، به همان اندازه مهارت دارد. Gintama به عنوان یک سریال روح‌نواز و صمیمی، عمق روایی غافلگیرکننده و شوخ‌طبعی خنده‌دار را بهتر از هر عنوان شونن دیگری کنار هم قرار می‌دهد. و حتی اگر در ابتدا چندان مهم یا عمیق به نظر نرسد، اکثر طرفداران در پایان Gintama را به عنوان یک شاهکار بی‌نظیر می‌شناسند.

۲. وان پیس (One Piece) برای بیش از دو دهه مهم‌ترین پدیده فرهنگی شونن باقی مانده است

مانکی دی. لوفی، شخصیت اصلی وان پیس، با لبخند بر روی عرشه کشتی هزار خورشید ایستاده است.

وقتی صحبت از گستردگی و محبوبیت محض به میان می‌آید، One Piece در میان همتایان خود بی‌رقیب است و اساساً با مفهوم ماجراهای بزرگ شونن مترادف است. با این حال، حتی پس از اینکه جستجوی دزدان دریایی کلاه حصیری برای گنج افسانه‌ای نزدیک به سه دهه ادامه داشته، سرمایه‌گذاری طرفداران در بزرگترین سفر دریایی انیمه همچنان در حال افزایش است.

One Piece جذابیت حماسه‌های شونن طولانی را از طریق یک جهان و خط داستانی جاه‌طلبانه و گسترده که طرفداران فعالانه می‌خواهند آن را کشف کنند، به تصویر می‌کشد، زیرا راه‌هایی که این سریال گسترش می‌یابد هرگز از هیجان‌انگیز بودن باز نمی‌ایستد. «ایچیرو اودا»، استاد داستان‌گویی بلندمدت، در ساختن جهانی با مقیاس بی‌نظیر موفق بوده و در عین حال آن را با قلبی و صداقتی پر کرده که باعث می‌شود این سفر فراتر از ابهت آشکارش، ارزشمند به نظر برسد.

۱. کیمیاگر تمام‌فلزی: برادری (Fullmetal Alchemist: Brotherhood) همه چیز را درست انجام می‌دهد

شخصیت‌های اصلی انیمه کیمیاگر تمام‌فلزی: برادری، شامل ادوارد، آلفونس و وینری در کنار هم.

تعیین یک انیمه شونن بی‌نقص البته غیرممکن است. با این حال، اگر یک انیمه شونن وجود داشته باشد که به تیک زدن تمام خانه‌های یک شاهکار بی‌عیب و نقص نزدیک شده باشد، آن Fullmetal Alchemist: Brotherhood است. داستان جستجوی برادران الریک برای یافتن سنگ فلاسفه همیشه اینقدر برجسته نبود. انیمه اصلی Fullmetal Alchemist که در سال ۲۰۰۳ منتشر شد، کاملاً به مانگا وفادار نبود که منجر به بازسازی این سری در سال ۲۰۰۹ شد.

نسخه Brotherhood اما همه را با چگونگی به تصویر کشیدن استادانه شاهکار «هیرومو آراکاوا» شگفت‌زده کرد و هیچ جایی برای بهبود باقی نگذاشت. یک ماجراجویی پیچیده اما پرکشش با شخصیت‌های پرجنب و جوش، جهان‌سازی گیرا، داستان‌گویی هوشمندانه بلندمدت و روح جذاب یک ماجراجویی شونن، Fullmetal Alchemist: Brotherhood انیمه‌ای است که همه آن را به عنوان یک شاهکار در داستان‌گویی شونن می‌شناسند.

برچسب ها :

مقالات مرتبط

رتبه‌بندی ۲۰ ویلن برتر انیمه جوجوتسو کایسن

رتبه‌بندی بهترین شخصیت های منفی و ویلن های انیمه جوجوتسو کایسن. از سوکونا پادشاه نفرین ها تا کنجاکو و ماهیتو، خطرناک ترین دشمنان گوجو و یوجی را بشناسید.

رتبه‌بندی بهترین انیمه‌های استودیو یوفوتیبل (Ufotable)

استودیو یوفوتیبل (Ufotable) با گرافیک خیره‌کننده شناخته می‌شود. در این مقاله ۱۱ تا از بهترین انیمه‌های این استودیو از جمله سری Fate را معرفی می‌کنیم.

هیستوریا ریس در لباس ملکه پس از تاج‌گذاری

هیستوریا ریس کیست؟ تحلیل جامع داستان دختری که از هویت جعلی «کریستا لنز» به ملکه دیوارها تبدیل شد. بررسی روانشناسی، روابط و سرنوشت او در اتک آن تایتان.

نظرات

0 0 رای ها
امتیازدهی به مقاله
اشتراک در
اطلاع از
guest
0 نظرات
بازخورد (Feedback) های اینلاین
مشاهده همه دیدگاه ها